樂文

提琴的異國風情

陳芳婷

小提琴家瓦汀·列賓(Vadim Replin)的參考視頻

10月14日，澳門文化中心上演小提琴音樂會。擔任演奏的是著名小提琴家瓦汀·列賓(Vadim Replin)與鋼琴家伊塔馬·戈藍(Itamar Golan)。 曲目主要以小提琴奏鳴曲為主 ，呈現給聽眾浪漫時期與二十世紀不同音樂風格,給聽眾帶來動人、新穎的聽覺體驗。

捷克作曲家亞納切克(Eugen Janacek)致力於民俗音樂的研究與推廣，他的作品中洋溢著捷克民族音樂的熱情。 作於1914年，唯一存世的《小提琴與鋼琴奏鳴曲》是此次音樂會的一大亮點。在第一次世界大戰的背景下，亞塔切克將戰爭的無情，人們心中的無奈、悲傷與渴望的心情融入音樂中, 亞納切克把古典、現代與民間元素相結合，作品對演奏者的技術與音樂感知有著極為高的要求。 其帶有濃厚民族音樂特色。

第一樂章，列賓強有力的奏出緊張的主題，隨之鋼琴以顫音的形式進入，瞬間將聽眾帶入不安的樂境裡。音樂在僵持與掙扎中進行，主題也不斷在小提琴與鋼琴之間交換進行。演奏家們恰如其分的配合，使得音樂情緒保持並連貫，可見磨合時相當仔細。第二樂章敘事曲，列賓與戈藍奏出以捷克民謠為題材的旋律，猶如在訴說著哀憤的心緒。主題出現時戈藍彈奏出宛若流水一般乾淨的琴聲。列賓的琴聲也那般柔和卻不失力度，激情卻不乏細膩。第三樂章，在幾個需要精准配合的樂節中，列賓與戈藍配合默契。

下半場演奏的格裡格《G大調第三小提琴與鋼琴奏鳴曲》也給人們留下了深刻印象。浪漫時期挪威作曲家格裡格（Edvard Grieg)的創作大多取材於挪威民間音樂，此曲屬於典型浪漫主義，並具濃厚民族主義風格。

列賓是位極具表現張力的獨奏家，在此曲的演奏中他將熱情與活力注入音樂，讓音樂灌滿能量。第一樂章，小調序幕之後，列賓拉奏出柔美的主題，靜靜的感受那份寧靜。第二樂章，平靜，帶有歌唱性。戈藍彈奏的前奏好似進入另一個音樂世界，讓聽眾們屏氣凝聽。當小提琴再次奏出主題，音樂發展逐漸激昂，接著音樂回歸主題，最後以寧靜的旋律漸漸消失。第三樂章活潑的快板，帶有明顯挪威民族音樂特點。列賓以分弓演奏一組快速音形時，左手具有準確性與顆粒性，右手快弓毫無瑕疵。演奏家們熱情洋溢的完成這部作品。

列賓在返場時演奏了美籍奧地利作曲家克萊斯勒（Fritz Kreisler）《中國花鼓》。樂曲極具中國風味。樂曲技術難度之高，曲風轉換之大，不易演奏。相信這是列賓為特別澳門聽眾準備的驚喜。

應該說，列賓與戈藍用其精湛的技巧熱情地演繹了一場精彩絕倫的音樂盛宴，本人感到滿中不足的是他的演奏理性有餘但感性略淡，如勃拉姆斯《d小調第三小提琴與鋼琴奏鳴曲》第二樂章音樂稍顯空洞，無法感受到作曲家或是演奏家的內心情感並引起共鳴，但也許是演奏家演出密度較高、甚或其他原因？

音樂會的曲目編排也值得留意。列賓與戈藍精心挑選了四位來自不同國家的作曲家：他們的音樂作品皆具有強烈的民族特點，讓聽眾領略不同民族的各式音樂風格，而返場演奏的《中國花鼓》也具有民族特色。可見音樂家們都在為了推廣和發展民族民間音樂做著努力，從而提醒人們應該多留意、關注本國的和世界的民族音樂。