合唱經典
西方音樂以調性和聲為基礎，公元9世紀至16世紀歐洲多聲部音樂的發展同時孕育了調性和聲，研究西方音樂，首先對早期和聲形成的規律和形態有所了解。 戴定澄教授在他的早期音樂系列 “歐洲早期和聲的觀念與形態”、“歐洲早期合唱曲精粹”、“合唱經典”中，對歐洲早期和聲的形成及發展作了詳細及系統性的描述，是研究西方音樂的重要參考資料。
感謝戴教授同意將他的早期音樂系列部份內容轉載到本網站。其中“歐洲早期合唱曲精粹” 示範的聲音是由戴定澄教授監制，上海萬芳室內合唱團錄音，上海音樂出版社出版《遙遠的回聲》CD的內容。(編者)

樂曲介紹
編一 新藝術風格和勃艮第樂派
馬肖的《羔羊經》 (AGNUS DEI )
鄧斯泰布林的《聖母瑪利亞》 (SANCTA MARIA)
杜費的尚松《元旦》( CE JOUR DE L' AN ) 和彌撒《武裝的人》 ( L' HOMME ARME)1. Kyrie | 2.Gloria | 3.Credo1/2 ; 2/2 | 4.Sanctus1/2 ; 2/2 | 5. Agnus Dei
編二 文藝復興、佛蘭德斯作曲家及相應創作風格
奧克岡的彌撒《武裝的人》( L' HOMME ARME) 1. Kyrie | 2. Gloria | 3. Credo | 4. Sanctus | 5. Agnus Dei
普雷的彌撒《給我平安》 ( DA PACEM ) 1. Kyrie | 2. Gloria | 3. Credo | 4. Sanctus | 5. Agnus Dei
普雷的經文歌《聖母頌 》(AVE MARIA)
普雷的經文歌《窮苦人的避難所》(TU PAUPERUM REFUGIUM)
編三 文藝復興盛期 (16世紀)
沃爾特的四聲部眾贊歌《從深淵處我向你求告》(AUS TIEFER NOT)

馬肖 (Guillaume de Machaut，約1300-1377) 是14世紀法國極為傑出的作曲家，也是法國新藝術風格的偉大代表。由於當時法國在新藝術風格中所處的領先地位，
作為中世紀第一位在生前就編纂了自己的作品集、並使之流傳于世的作曲家，馬肖的地位和影響就更顯突出。馬肖在多聲音樂領域的主要貢獻為:
1.以完整的複調多聲形式來結構、組織常規彌撒曲，賦予彌撒曲以當時罕見的四聲部組合形式。馬肖之後，這種形式迅速得到發展，一直延續到16世紀。
2.在經文歌中，運用"等節奏" (Isorhythmic)原則進行創作(馬肖所作的23首經文歌中，等節奏的有20首)。等節奏原則在13世紀的經文歌中已有所體現。13世紀經文歌
的特徵之一，便是其定旋律聲部的固定節奏型---男高聲部常以一種短小的節奏型不斷重複出現， 這種特徵正是等節奏經文歌的始源。14世紀初，馬肖之前法國最重
要的作曲家、也是最重要的理論家之一的維持利對等節奏經文歌的發展做出過重要的貢獻，但等節奏經文歌的廣泛應用，卻很可能是從馬肖開始的。

‘等節奏經文歌是立足於有組織的音樂結構原則發展而成的，它以"克勒"("color"，意為"旋律型")和"塔利亞"("talea"，意為"節奏型")兩種因素相結合，音樂家們在運用
這種手法時，應用一定的數字比例，創造出一種相應對稱、統一的結構。如維特利所作經文歌《甜密的樂趣》中男高聲部等節奏的形態:

克勒(主題)1由4個塔利亞A (相同的節奏) 組成，克勒 II 是克勒 I 在節奏上的緊縮變化，由4個塔利亞B組成。

3. 馬肖寫作了大盤多聲形式的世俗音樂作品，這些佔據了他全部創作的極大部分，如世俗經文歌、敘事曲、維勒萊、迴旋詩等。這些作品中除了世俗性的歌詞內容(14世紀初多具有諷刺性、政治性，到馬肖時代又回到以歌頌愛情為主)外，旋律流暢、和聲大膽、節奏新穎，開當時消新樂風的先河。
以馬肖為代表所做出的上述貢獻使當時法國多聲音樂呈現出豐富多彩的形態， 很多和聲音響與處理節奏的‘手法，對當今的現代音樂仍有一定的影響。
這裡選取的兩首作品，分別取自他的一部常規彌撒曲和等節奏經文歌集。

在《羔羊經》中，旋律線條起伏流暢，對位法得到了比以前更為自由的應用，三度音程堂而皇之以協和音'程形式登堂入室，被較為頻繁地使用。這些因素均使作品呈現出更為新鮮、生動的音響。在下方兩個聲部中，如8-14小節與15-21小節，上方聲部中如8-11小節與l5-18小節，均應用了一定程度的等節奏原則。
低音聲部不帶有歌詞，據推測可能為樂器演奏所用。